Йоханес Брамс е специален композитор и хората имат различни мнения относно неговата историческа оценка. Живял е в епохата на романтизма, но творчеството му следва принципите и ценностната ориентация на творчеството на класицизма. Творческата психология е процес на естествено развитие и промяна, който се влияе от фактори като жизнената среда на композитора, личността, хобитата, житейските срещи и естетическите търсения. Тази статия основно анализира влиянието на житейския опит на Брамс върху неговото творчество, което има ново вдъхновение и мислене за разбиране на Брамс и слушане на музиката на Брамс.

Връщайки се към историческия контекст на класическата музика, кларинетът, като важен инструмент, носи уникален стил и форма на изпълнение. Тази статия прави задълбочен анализ на класическия стил на кларинетното изпълнение, сравнява съвременните изпълнителски техники и обсъжда тяхното наследство и иновации в актуалните музикални практики. За да се определят количествено параметрите като ритъм, тембър и динамика на изпълненията, за да се гарантира обективността и точността на резултатите от изследванията са събрани и анализирани записи на изпълненията на известни европейски кларинетисти от 18-ти до началото на 19-ти век и е използван софтуер за музикален анализ. Изследванията установяват, че уникалните техники на декорация, артикулация и бушуване в класическото кларинетно изпълнение имат пряко въздействие върху съвременното изпълнение, а тяхната уникална музикална експресивност отразява преследването на деликатни емоции в музиката в социалния и културния контекст на онова време. На тази основа, настоящата статия допълнително изследва възможността за интегриране на класическите цветове с модерните кларинетни изпълнителски стилове, както и как да се приложат класически изпълнителски техники в преподаването на музика, за да се насърчи по-широко разпространението и развитието на кларинетната музика. Това изследване не само обогатява литературата за класическите кларинетни изпълнителски стилове в областта на музикалната академия, но и предоставя ценна референция и вдъхновение за изпълнителите на съвременна музика, което е от голяма стойност за подобряване на артистичното ниво на кларинетно изпълнение.

Моцарт е известен композитор в класическия период, а кларинетните му произведения заемат важна позиция в областта на камерната музика, но съществуващите изследвания все още са недостатъчни, за да разкрият напълно иновациите и влиянието на произведенията му в технологиите и изкуството. С оглед на това изследването избира кларинетните произведения на Моцарт за обект на анализ, приема двоен метод за музикален анализ и литературен преглед и провежда задълбочено изследване на представителните му произведения като кларинетния концерт К.622 и кларинетния квинтет К.581, с цел интерпретиране на музикалния език, структурните иновации, еволюцията на изпълнителските техники и историческия статус на неговите произведения. Това изследване разкрива уникалния принос на Моцарт към литературата на кларинетната музика, сравнявайки тенденцията на кларинетното изпълнение по време на неговото време със стиловете на други оркестри по камерна музика. Изследванията показват, че хармоничните техники, тематичното развитие и емоционалното изразяване в произведенията на Моцарт са иновативни по това време и имат дълбоко влияние върху развитието на по-късната кларинетна музика. Освен това, анализирайки интерпретацията и изпълнението на кларинетните произведения на Моцарт от съвременните кларинетисти, това изследване ясно представя наследяването и трансформацията на неговия музикален език в областта на съвременната музика. Въз основа на подробен анализ на структурата, мелодията, хармонията и ритъма на горепосочените произведения и тяхното въздействие върху музикалната история, тази статия в крайна сметка подчертава уникалната позиция и стойност на кларинетните произведения на Моцарт в историята на класическата музика, обогатява теоретичните и практическите изследвания на произведенията на класическата камерна музика и има важни последици за насърчаване развитието на съвременното кларинетно изпълнителско изкуство

Със задълбоченото изследване на традиционната китайска музика и непрекъснатото изследване на съвременното творчество произведенията на пиано, създадени от китайски композитори, постепенно показват своя уникален национален стил на света. "Жасмин" на Чу Уанхуа, като едно от представителните му произведения, не само включва силни елементи на китайската народна музика в мелодия, ритъм и хармония, но и подчертава характеристиките на източната музика по отношение на изпълнителските умения. Тази статия систематично анализира елементите на етническия стил на пианото в произведението "Жасмин" и разкрива традиционната китайска култура и естетически концепции, съдържащи се в произведението. На тази основа се обсъждат задълбочено техническата интерпретация и експресивното изследване на изпълнението на това произведение, което има важно насочващо значение за подобряване на разбирането на изпълнителите и изразителната сила на китайската национална музика. Литературният анализ показва, че когато Чу Уанхуа концептуализира "Жасмин", той не само асимилира традиционната мелодия, но и интегрира различни версии на мелодии от различни части на Китай, образувайки уникален тематичен материал. По отношение на техниките за изпълнение на пиано, изследването съчетава концертни изпълнения и видео анализи с висока разделителна способност, за да изучава обективно техниките за изпълнение като пръсти, сила и използването на педалите, точно улавяйки същността на стила на работата. В допълнение, изследването анализира дълбоко структурата, хармонията и ритъмната обработка на техниките на произведението и предлага специфични изпълнителски насоки и предложения от гледна точка на музикалното изразяване. В задълбоченото проучване на "Жасмин", той запълва празнината в академичната област и предоставя важна референция за бъдещите изследвания и изпълнителска практика на китайски пиано произведения от етнически стил.

Операта е родена в Италия в края на шестнадесети век. Тя интегрира драма, музика и сценично изпълнение и е важна част от световното музикално изкуство. Операта се появява у нас в началото на 20-ти век, по-късно, с усилията на творците, тя интегрира местните особености и постепенно придобива нова жизненост. Китайските опери са разделени на две основни категории, а именно „китайска национална опера“, която се основава главно на китайски музикални елементи и „опера в западен стил“, която следва западната оперна система. По време на процеса на изследване авторът установи, че развитието на китайската национална опера е тясно свързано с изкуството на китайската опера и след това обобщи националната опера и наследството на художествената форма, изпълнението и музикалните елементи на операта; въз основа на горното съдържание на изследване, авторът направи анализ на китайската национална опера.

В изследването се разглеждат различни аспекти на управлението в различни видове организации. Фокусът е върху методите за анализ и оценка като SWOT и PEST и многокритериалната оценка. Работата включва проучване на случай, сравнителен анализ и препоръки за избор на тип организация. Заключението представя резултатите от проучването, препоръки за практиката и перспективи за по-нататъшни изследвания.

Вокалното изпълнение е отлична форма на художествено изразяване, а подходящият подбор на репертоар пряко влияе върху успеха или провала на изпълнението. В предишни вокални изпълнения някои изпълнители, макар и силни, не са в състояние да демонстрират напълно способностите си поради неправилно подбиране на песни.Такива примери не са необичайни. Ето защо при вокалното изпълнение изборът на репертоар трябва да бъде високо ценен и да се използват научни и разумни методи за избор на най-подходящия репертоар, за да се гарантира успешното изпълнение. Статията изследва значението и значението на избора на вокален репертоар, текущата ситуация, избора на репертоар в теорията на вокалното преподаване и избора на репертоар в различни форми на вокално изпълнение, като предлага предложения за избор на репертоар във вокалното изпълнение.

В статията се изследва процеса на преминаването на ръкописите през различни видове редактори в книгоиздателската индустрия. Всяка публикувана книга минава през множество кръгове на редактиране под внимателно наблюдение на различни типове редактори.

Десетилетието 1966-1976 г. е изключителен период в развитието на Китай, белязан от бурята на „Културната революция“1 . За китайската национална опера тези десет години също са необикновени. През този период групировката „Бандата на четиримата“2 налага културен деспотизъм и политика на забрана на оперното изкуство, а нейният лидер Дзян Цин3 прокламира идеята, че „Пекинската опера4 също е оперно изкуство“, което трябва да бъде заличено. В страната са разрешени само няколко „образцови пиеси“5 , които доминират оперната сцена през този период и това води до застой в развитието на китайската национална опера. Едва след разгрома на „Бандата на четиримата“ през октомври 1976 г. и края на продължилата цяло десетилетие Културна революция, развитието на китайската национална опера започва бавно да се възстановява. Въпреки това, поради влиянието на обществените тенденции в периода на застой, голям брой оперни дейци и таланти изчезват от сферата на изкуството, което води до изключително бавно възобновяване на сценичната индустрия и създаването на ограничен брой оперн произведения през първите две години след края на Културната революция. Третата пленарна сесия на Единадесетия централен комитет на Китайската народна република през декември 1978 г. и започването на политиката на реформи и отваряне бележи нов етап от развитието на китайската национална опера. Китай

Облачните изчисления играят важна роля в съвременните информационни технологии, предоставяйки мащабируеми и гъвкави ресурси за различни приложения и услуги. С нарастващото търсене на облачни ресурси, оптимизацията на тяхното използване става критично важна. Тази статия разглежда използването на изкуствен интелект (ИИ) за оптимизация на облачните изчислителни ресурси, включително предсказване на натоварвания, автоматично мащабиране и оптимизиране на разходите. Анализирани са различни подходи и методи, базирани на машинно обучение и ИИ, които помагат за ефективно управление на облачни ресурси.

The current article reviews the possible technologies and pathways approved today for the production of Renewable Jet Fuel / Sustainable Aviation Fuel. A calculation for the consumption figures and Renewable Jet Fuel yields for each pathway is presented. An accent is made on the current regulations for Sustainable Aviation Fuel – the approved feedstocks and pathways.